Arnold Ananicz                         p s.  A  N  A  N  I  C  Z  I  U  S

​

​

 Arnold Ananiczius is Polish "classical" an independent painter and a descendent of Polish nobility.

Painter was born in Gorzów Wielkopolski on May 30, 1973. From 1975 lived in Warsaw. His ancestors came from Black and White Russia ( regions under former Polish Crown). Since 1988 on exile in New York. Currently lives in Warsaw.
Artist returned from emigration to Poland in 2004/5, opened an Atelier in the Old Town .

 

Painter is a graduate as the first Pole of NEW YORK STUDIO SCHOOL of Drawing, Painting & Sculpture. Diploma in a year 2000. STUDIO: Carole Robb. LECTURES: Esteban Vicente, G. Nickson, Gagnier, Leo Steiberg. Apprentice and assistant of a sculpture Daniel Wnuk.
Since 2011 is a member of the Association of Polish Artists. Culture Animator.

Honorary Medal Award 2017 A. D. - MERIT for POLISH CULTURE.
Scholarship holder of the Ministry of Culture and National Heritage - 2019 AD.

Occasional paintings in MUSEUMS: HARENDA - Zakopane, Jelenia Góra, Słupsk, Contemporary Art Gallery Opole, Lidzbark W., WITKACEGO THEATER, MUSEION NORWID. For; THE PRESIDENT OF THE REPUBLIC OF POLAND Andrzej Duda, ARCH CATHEDRAL for the 1050th ANNIVERSARY of BAPTISM OF POLAND.

Paintings in the USA, Germany, England. Author of oil paintings, pastels and drawings.
Individual exhibitions in NY. Germany, Poland, e. g. at Galeria Lamelli, ZPAP. Participant of many group exhibitions. Articles about the painter in magazines and prestigious periodicals, such as in monthly – Kraków, wrote Mr. Marek Sołtysik. Image reproductions on books of recognized writers. Debut in 2014 in the Literary Almanac.
Author of the statuette, awarded to : AMBASSY R. P. in London and BBC Coventry - 2012.

Author of texts on art and culture, published or given at a public speakings and readings.

Director, author, actor, screenwriter, stage designer of the show: POETICA MALEWICZA on the occasion of MALEWICZ 140th birthday. Premiere at the POLONIA PALACE HOTEL 22-3/02/2019. Portrait - live drawing of K. Penderecki handed to the Composer in 2016.

​

CONTAKT - MAIL : ARNOLD_VANDER_ANANICZIUS@VP.PL

​

Polski malarz “klasyczny”, niezależny. Ur. w Gorzowie Wielkopolskim 30 maja 1973.

Od 1975 w Warszawie. Przodkowie pochodzą z Czarnej i Białej Rusi.

Wieloletni emigrant, od 1988 w Nowym Jorku. Od 2000 r. w Niemczech. Wraca do Polski

w 2005r. Obecnie mieszka w Warszawie, tworzy w Atelier na Starówce.

Absolwent New York Studio School of Drawing, Painting and Sculpture. ( 2000 r. Dyplom ). Członek Związku Polskich Artystów Plastyków. Honorowe Odznaczenie 2017 AD. – ZASŁUŻONY dla KULTURY POLSKIEJ. Szlachcic Rzeczypospolitej na Służbie Kultury. 

 

CHARAKTERYSTYKA TWÓRCZOŚCI

​

Artysta uprawia głównie malarstwo olejne, kontemplatywne, metafizyczne, retoryczne, na pograniczu „ iluzorycznego iluzjonizmu i surowej wyobraźni ”, choć zakorzenione w historii sztuki jednak, silnie odnoszące się do współczesnej rzeczywistości. Forma służy malarzowi jako stylistyczny środek wyrazu. Kompozycje w sztuce mimesis i nie imitujące, synkretyczne, czasem z transkrypcji elementami przetworzonymi i dialektycznymi, często prowadzi dialog przeszłości z teraźniejszością.

W 2000 r. wraca do Europy. Otwiera pracownię w Niemczech. Maluje kompozycje jako sarkofag, " Przygotowanie do życia po śmierci", która dla autora wyznacza i ugruntowuje pewien kierunek przedstawienia z zasady nie imitujący. Następnie powstaje “ Martwa natura w skansenie lub do lamusa’’ i " Martwa natura z Torrentiusem " wierniejszy sztuce mimesis, reprezentuje ono dwa z głównych kierunków, którymi podąża autor. Następnie Martwa natura ze szklaną kulą,czaszką i jabłkiem” jest polemika z Newtonem, jako głównego z Blaykowskiej t z. diabelskiej trójcy. Obraz ”Wnętrze” zamyka ‘’rozdział’’ germański.

Synkretycznemu rodzajowi malowania z percepcji, połączonym z fragmentami opartymi na transkrypcji oraz z elementami przetworzonymi, podlega trzeci kierunek autora. W 2006/7r. powstaje rozprawa malarska " Śmierć Sztuki Współczesnej", przełom autora jeśli chodzi o skale dramaturgii. W 2012 r. płótno pt.:"Po leczeniu głupoty" nie jest tylko odniesieniem do pewnych metafizycznych operacji w wiekach ciemnych, stanowi niejako ripostę na pewne pogłębiające się zjawiska duchowe we współczesnej kulturze Europy. W 2013 r. powstaje dyptyk" To nie litania na czasy przejściowe" i " Kobieta, mężczyzna i sztuka". W 2015 r. rozpoczyna się nowy okres w malarstwie, forma bardziej pojemna z większą ilością postaci. Powstaje „Psychomachia’’ i ‘’W pracowni malarza’’. W 2016 tworzy kolorowy portret Norwida, chcąc wczuć się w oblicze Poety na tle epoki.